lundi 30 septembre 2019

Eric Kemray

Voici bien un artiste méconnu s'il en fut ! Et je le regrette !

Depuis des années j'espérais que quelqu'un mette en ligne sur Youtube un titre d'Eric Kemray 
(né Quemeré) que j'avais découvert dans les années 1970.

J'avais acheté ce qui était son deuxième album mais j'ai du m'en séparer - comme de tous mes vinyles -lors d'un déménagement.
Et je n'ai jamais entendu parler d'une réédition en cd.

Aussi je fus heureux de tomber -enfin- sur les vidéos de son troisième opus, sorti en cd en 2012.
Dont voici quelques extraits.
A vous de juger si son non-succès était mérité ou pas.

On notera qu'il a continué une carrière de compositeur, entre autre pour Laurent Rossi et Hervé Vilard.

Plage en hiver


Jardin des supplices


C'est si dur la vie


Picnic céleste


Et ce titre de son 2ème album

Vivre



samedi 28 septembre 2019

Efroyabl Ange1

Je vous ai déjà parlé du génial auteur de science fiction écossais Iain M. Banks et de son roman "L'usage des armes".


Cet ouvrage entre dans sa série de la Culture, une civilisation interstellaire, tolérante et humaniste, pour qui l'unité est dans la diversité et l'harmonie dans la diversité. Mais aussi interventionniste quand il s'agit de se protéger ou d'intégrer de nouveaux membres.


Feersum Endjinn, a priori, est un opus hors Culture. Mais est-ce bien certain ?

Dans un futur très lointain, sur une Terre décadente, abandonnée par ses élites qui ont choisi d'essaimer dans les étoiles, la société s'organise autour du Château, énorme structure dominée par la Grande Tour dont nul ne peut atteindre le sommet et du monde virtuel parallèle de la Crypte, vaste stockage de données issus des vivants et des morts, qui permet de savoir, de s'échapper et de revivre 8 fois.
Nous y suivons les parcours croisés de quatre personnages.
Anoma, créature nouvellement créée, qui tente de comprendre le pourquoi de cette naissance et son but.
Gadfium, la scientifique au nom masculin, consciente de la catastrophe qui s'annonce, et qui complote pour forcer le destin.
Sessine, comte et général du roi Adijine, lui aussi sceptique quant à la stratégie de la Cour pour stopper la Dévoration, phénomène astral qui absorbe les étoiles et menace la Terre.
Bascule, l'adolescent Raconteur d'histoires, qui ne s'exprime qu'en phonétique mais sait dialoguer avec les animaux "augmentés" pour mener à bien sa quête : retrouver son amie, Ergates, la fourmi qui parle.

Chacun des protagonistes raconte son aventure, dans cet ordre, en 10 chapitres divisés en quatre.
Mais tous ne suivent pas la même ligne temporelle, ni la même chronologie.
Toutefois, ils convergent vers le même objectif pour sauver l'humanité.

La partie de l'humanité partie dans l'espace peut nous permettre de rattacher ce roman à la Culture en ce qu'elle peut représenter l'origine de la Culture. De même que la technologie qu'elle a laissé sur Terre, en prévision d'un éventuel cataclysme...comme la Dévoration.

Efroyabl Ange1 bénéficie de la remarquable traduction d' Anne-Sylvie Homassel, qui a magnifiquement rendu le langage si particulier de Bascule et a sut conserver un style différent pour chacun des trois autres héros.

Paru originellement en 1994, le livre n'est venu à nous qu'en 2013, peu après le décès de l'auteur.
Perçu comme n'appartenant pas au cycle de la Culture, les éditeurs rechignaient à le publier.

Construction audacieuse de la trame narrative, vocabulaire créatif, descriptions évocatrices et inventivité de l'histoire, le tout saupoudré d'humour (surtout dans le récit de Bascule), voilà l'essence même d'un roman de Iain Banks.

Cédez à la curiosité !

jeudi 26 septembre 2019

Justin Monroe


Justin Monroe est un artiste bien mystérieux.

Si Internet compte plusieurs articles élogieux quant à son oeuvre de photographe, rien, absolument rien sur le personnage et sa vie.

Mais bon, le principal pour un artiste n'est-ce pas ce qu'il propose au public ?

Ses clichés, compositions homo-érotiques, entre fantastique et kitch, nous présentent des hommes plus ou moins intégralement nus et dans des positions qui ne laissent rien ignorer de leur orientation sexuelle...



























lundi 23 septembre 2019

Compositeur d'ailleurs : Olafur Arnalds


Olafur Arnalds est un musicien-compositeur-producteur islandais qui a vu le jour le 3 novembre 1986 à Mosfellsbaer.

Multi instrumentiste, il joue aussi bien du piano, de la batterie, de la guitare que du banjo.

Il se fait connaître en 2004 en participant à l'album Antigone du groupe de métal allemand Heaven Shall Burn.

C'est en 2007 qu'il réalise son premier album, Eulogy for Evolution.
Un extrait,
3055 :


2009 : Olafur entreprend un projet avec Janus Rasmussen, du groupe electro-pop islandais Bloodgroup : ce sera le concept-album Kiasmos.

Blurred


Cette année là est aussi celle de deux concepts originaux : Found Songs et Dyad 1909.
Found Songs est un ensemble de morceaux et chansons qu' Olafur écrit au rythme d'une par jour pendant sept jours, les mettant à disposition du public en ligne, juste le temps d'en produire une nouvelle.
Raein


Dyad 1909 est un ballet composé pour le chorégraphe Wayne McGregor.
Brotsjor


De nouveaux albums studio suivent avec des titres comme :
For now I am Winter


Pour la première fois, Arnalds incorpore une partie vocale à une de ses composition. Elle est interprétée par Arnor Dan du groupe islandais Agent Fresco.

En 2012, son morceau Allt Varð Hljótt est inclus dans la BO du film The Hunger Games.


L'année suivante, il compose la bande musicale de la série Broadchurch ;


Avec la pianiste germano-japonaise Alice Sara Ott, Olafur Arnalds propose The Chopin Project, soit une relecture de différentes pièces du compositeur polonais, dans une orchestration personnelle et moderne (2015).
Reminiscence, d'après le Nocturne en C mineur de Frédéric Chopin


En 2016, dans l'esprit de Found Songs, il compose et met en ligne sept morceaux, écrits dans sept lieux différents de son île natale, en sept semaines et en collaboration avec sept artistes différents.

Raddir, avec le South Iceland Chamber Choir


En 2018, il propose un nouvel album studio re:member, réalisé à l'aide d'un nouveau type d'instrument, baptisé Stratus.
Il s'agit d'un double piano mécanique couplé à un instrument classique joué par Arnalds. Toute note jouée par le compositeur entraine deux autres sons différents et créent ainsi des harmonies neuves.
Il a été développé par Arnalds avec l'ingénieur sonore Halldor Eldjarn.


Musicien qui se remet sans cesse en question, Olafur Arnalds mérite une écoute attentive et de connaître une audience plus large, en France en particulier....

samedi 21 septembre 2019

Staša Zurovac


Staša Zurovac est un danseur et chorégraphe croate, né le 30 janvier 1973 à Zagreb.
Diplômé de la Croatian Ballet School, il poursuit ses études à la Vaganova Ballet Academy de Saint Petersbourg.

En 1989, il intègre le Croatian National Theatre Ballet et collabore avec divers chorégraphes des Balkans.
Il en prend la direction de 2002 à 2013.
Entre temps il a participé à la création et l'animation de deux troupes : la Compania Portuguesa de Bailado Contemporaneo puis, avec le danseur Mark Boldin, l'Atelier Chorégraphique.

Reconnu dans tous les pays issus de l'ex-Yougoslavie, il a reçu de nombreux prix internationaux.

East of Eden


Peer Gynt


Romeo & Juliet


The trial


Woyzeck


jeudi 19 septembre 2019

La Controverse de Valladolid

L' Histoire est souvent retorse et son enseignement se fourvoie fréquemment.

Quelques années après la découverte des Amériques et de ses populations, l'Empereur Charles Quint promulgua un décret interdisant l'esclavage des indiens, garantissant leur liberté de travail, de culte et de propriété.
En cette année 1526, la volonté impériale était de punir quiconque se rendrait coupable de violence envers les indiens.

En 1537, le pape Paul III dans la bulle Sublimis Deus, reconnait la nature humaine des indiens et prohibe fermement toute exploitation et toute spoliation de ces peuples. Leur évangélisation ne doit se faire que par l'exemplarité et la parole. Et cette disposition s'impose aussi, par avance, à toutes les ethnies qui seront découvertes dans l'avenir.

C'est ce même Charles Quint, de concert avec le successeur de Paul III, Jules III, qui prend l'initiative d'un grand débat pour trancher définitivement la conduite à tenir pour les colons du Nouveau Monde.
Ils réunissent à Valladolid, une manière de procès, présidé par le légat du pape.
L'aréopage est constitué de 7 juges du Conseil des Indes, 2 inquisiteurs du Conseil Royal Suprême, un administrateur du Conseil des Grands Ordres chevaleresques, trois théologiens dominicains et un franciscain ainsi qu'un évêque.

Mais les deux figures marquantes de cette "controverse" furent Bartolomeo de Las Casas et Juan Ginès de Sepulveda.

Las Casas
Le premier reprend les arguments de Thomas d'Aquin selon qui

Une société est une donnée de la Nature et toutes les sociétés humaines sont d'égale dignité, qu'elles soient païennes ou chrétiennes.
La conversion ne saurait se faire par la force mais de façon évangélique, par la parole et l'exemple.

Sepulveda
Le second, lui, s'appuie sur la nécessité de mettre les indiens sous la tutelle des espagnols pour les protéger et les empêcher de commettre des crimes contre la morale naturelle, comme le cannibalisme et les sacrifices.

Las Casas objecte que les civilisations indigènes sont tout à fait rationnelles et qu'on n'y trouve pas plus d'atrocité et d'immoralité qu'en Europe, dans le passé comme dans les temps présents.

La cour ne rendit pas un verdict formel mais confirma les décisions impériales et pontificales.

En 1992, le romancier Jean-Claude Carrière mis en scène cette controverse pour le théâtre puis la convertit en roman.


Cet ouvrage fera l'objet d'une adaptation télévisée, réalisée par Jean-Daniel Verhaeghe, avec Jean-Pierre Marielle (Las Casa), Jean-Louis Trintignant (Sepulveda) et Jean Carmet (Le Légat).


En voici l'ouverture.
Je ne saurais trop vous conseiller de chercher l'intégrale de ce téléfilm qui compte parmi les moments qui font l'honneur de la télévision française.


lundi 16 septembre 2019

Concours Eurovision (58) : Maroc, un petit tour...

1980

Maroc



Bitakat hob

chanté par Samira Bensaïd

Paroles de Malo Rouane; musique de Abdel Ati Amenna

18ème sur 19 avec 7 points

Paroles

Le Maroc était de longue date un participant potentiel au Concours.
Ce n'est qu'en 1980 que le royaume se décide et envoie une candidate à La Haye, qui organise en lieu et place d'Israël, vainqueur en 1979.

Pour la première fois, une chanson en arabe est interprétée à l'Eurovision.

Le classement très décevant de la chanson conduit le Maroc à renoncer à toute nouvelle participation à la compétition.

Dommage...

samedi 14 septembre 2019

Axe, le parfum du temps...

On sait parfaitement maintenant que la marque de déodorant pour hommes Axe est plus qu'un produit d'hygiène.

Les campagnes publicitaires se succèdent et le message ne varie pas : le parfum des produits Axe sont en réalité un signal plus ou moins conscient des mâles vers les femmes pour les séduire.

Mais, ce genre d'approche résiste-t-elle au passage du temps ?
Philosophe - voire métaphysique - et publicité ? Oh le joli ménage !


jeudi 12 septembre 2019

Eugène Fredrik Jansson, de l'ombre à la lumière


Eugène Fredrik Jansson a vu le jour à Stockholm le 18 mars 1862 dans une famille de la petite bourgeoisie suédoise peu porté sur la culture et les arts.

Il suit toutefois l'enseignement de l'Ecole Allemande et prend des cours de piano.
Mais à 14 ans, une attaque aiguë de scarlatine enclenche des problèmes de santé qui le suivront toute sa vie.

En 1881, il entre à l'Académie Royale des Arts et devient l'assistant du peintre Edvard Persée.
Sans moyens ni soutiens financiers, il doit rester en Suède alors que ses contemporains partent pour Paris.

A partir de 1900, il commence à se faire un nom au travers d'oeuvres originales, principalement axées sur des paysages nocturnes et des panoramas de Stockholm.







Jansson passe toute sa vie avec sa mère et son frère cadet, Adrian.
A partir de 1904, il avoue ressentir une intense fatigue et décide de ne se consacrer qu'à la réalisation de portraits.

Puis, il change d'inspiration et peint de jeunes hommes pratiquant divers sports, généralement nus.

Bien que son frère ait détruit tous les documents accréditant l'homosexualité d'Eugène pour protéger le nom familial, il est acquis que c'était bien le cas, de même qu'Adrian d'ailleurs.











Eugène Jansson s'éteint le 15 juin 1915 à Skara.

Certains clichés montrent qu'il accompagnait activement ces garçons et s'inspirait de moments bien réels :