Happy birthday !

 

On n'est jamais si bien servi que par soi même !

Aussi, je me dédie ce clip, "teaser" d'une soirée gay comme on en rencontre dans les boîtes de la Nouvelle Orleans, pendant les festivités de Mardi Gras.

J'aimerais bien, au moins une fois, participer à ce genre de soirée...

Un jour prochain, peut être ! En attendant, 

Bon Anniversaire à moi !

La glisse des mâles

 

De nos jours, il n'existe aucune activité humaine qui ne soit passée au crible du féminisme.
Il ne convient pas qu'un sport, par exemple, n'ait qu'une version masculine. la parité voire la mixité est de règle.
Par contre, ça ne gène personne que les compétitions par couple soient réservées aux seuls duos mixtes.

Je ne sais pas si c'est pour se moquer de cette tendance, ou pour revendiquer une reconnaissance gay, mais lors du Gala des Etoiles de la Glace 2013, 

les patineurs Jean-Denis Sanchis (8 février 1993, Bordeaux) 

et Aleksander Liubchenko (5 juin 1992, Kharkiv, Ukraine)

ont présenté un numéro de danse en couple, plutôt sexy en plus :

Vive le sport !

Bigre !

 

Voilà un spectacle original qui parcourt la France depuis 2014.

Imaginé et mis en scène par Pierre Guillois, la pièce, co-écrite avec Agathe L'Huillier et Olivier Martin-Salvan, a fait l'objet de plusieurs reprises et obtenu le Molière de la meilleure pièce en 2017.

Dans trois petites chambres de bonnes haut perchées sous les toits qui dominent Paris, un gros homme, un grand maigre et une blonde pulpeuse sont voisins de couloir.
Ces trois hurluberlus ont comme particularité de tout rater. Dès lors, les catastrophes s’enchaînent, tandis que les trois s’accrochent à tout ce qui ressemble à l’amour, à la vie ou à l’espoir. 

Les objets volent, les corps valdinguent et tout l’étage est chahuté par divers incendies, fuites, tempêtes et autres sinistres délirants qui finissent en un chaos étourdissant. 

Entre Guignol et burlesque du cinéma muet (il n'y a aucun dialogue !) on se laisse prendre aux mésaventures de ce trio loufoque et attachant.

Le Cirque Eloize

 

Le Cirque Eloize est une compagnie québécoise de cirque, fondée à Montréal en 1993.

A l'origine de cette aventure, Daniel Cyr - inventeur promoteur de l'appareil d'acrobatie qui porte son nom, la roue Cyr, in english the Cyr wheel - Claudette Morin et Jeannot Painchaud.

Julie Hamelin, dans le rôle de l'administratrice, est assimilée aux fondateurs.

Le siège de la compagnie, dans le Vieux-Montréal, se situe dans la Gare Dalhousie, ancien local de l'Ecole Nationale du Cirque où les créateurs d'Eloize ont fait leurs études.

Eloize est un mot du patois acadien, des îles de la Madeleine d'où était originaire l'intégralité des artistes constitutifs de la troupe d'origine.

Les spectacles de la compagnie sont conçus souvent sur mesure pour les lieux où ils sont joués - suite à des commandes comme pour l'ouverture des JO d'hiver de Tutin en 2006 - ou pour être présentés sous chapiteaux.

Au Cirque Eloize on ne se contente pas d'aligner les numéros les uns à la suite des autres.

On conçoit un spectacle avec une thématique, illustrée par les performances circassiennes exclusivement humaines ! 

Quelques extraits pour vous convaincre :

Rain

Cirkopolis

ID

A la redécouverte d'Atlantis avec Les Farfadais

 

Atlantis, vous en avez déjà entendu parler ?
Mais il ne s'agit pas ici de la capitale de l'Atlantide !

Atlantis est aujourd'hui un voyagiste spécialisé dans les croisières réservées à une clientèle gay.

La compagnie propose des voyages aux Caraïbes, en Méditerranée et depuis peu dans le Pacifique.
Depuis 25 ans des milliers de garçons passent des vacances animées et festives sur les bateaux luxueux d'Atlantis :

Mais ce qui m'intéresse ici, c'est de vous proposer des extraits des spectacles qui y sont donnés pour distraire les touristes.

La Compagnie Les Farfadais offre ses performances, dans des tenus adaptées au contexte comme vous allez pouvoir en juger ci dessous :

The House Of Dancing Water

The House of Dancing Water est un spectacle aquatique conçu et mis en scène par Franco Dragone.

C'est le deuxième show produit par la Compagnie; la première a eu lieu en septembre 2010 à la City of Dreams, située à Cotai Strip à Macao.

Le spectacle dure 90 minutes et se compose de plusieurs tableaux où se déroulent différents numéros acrobatiques.

80 gymnastes, circassiens, danseurs et acteurs ainsi que des motocyclistes participent aux différentes scènes.

Ils sont accompagnés de 160 techniciens et plongeurs.

Le spectacle a été développé à La Louvière, en Belgique, au quartier général des productions Dragone.

Il nécessite une piscine de 14000 m3. 11 vérins hydrauliques assurent la profondeur requise au bassin pour permettre un plongeon depuis la plate forme située à 24 m de hauteur.

La troupe de The House of Dancing Water comprend plusieurs catégories de performers. 
- The House troupe (hommes et femmes - principalement, pour les hommes, des gymnastes et des acrobates sportifs et des danseuses pour les femmes)
- Les Personnages (acteurs, clowns)
- Pyramid (groupe originaire de Tanzanie)

La musique du show a été composée par Benoit Jutras, par ailleurs compositeur pour Le Cirque du Soleil.

Après plusieurs années en exclusivité à Macao, le spectacle est parti en tournée, entre autre à Moscou.

Briefs Factory

Il était une fois, à Brisbane, dans l'état du Queensland, en Australie, de drôles de garçons...

Habitués des bas fonds de la ville, des bars interlopes et autres lieux de débauche, ils fondent un genre de compagnie de spectacle et se produisent dans l'entrepôt d'une librairie.

Ils proposent, en 2008, un show de numéros de music-hall, en tenues sexy, alliant poses et attitudes provocantes et équivoques qui ravissent un public majoritairement gay : Briefs Factory

Le spectacle rencontre le succès en dehors de la communauté et voilà les joyeux gaillards qui montent sur scène dans le monde entier.

De passage à Paris, entre autres capitales, ils font une deuxième tournée toujours aussi couronnée de succès.

Quelques extraits de leurs spectacles pour vous faire une opinion :

Agents provocateurs, exhibitionnistes aux acrobaties suggestives... Briefs est une rencontre improbable entre le Cirque du Soleil et Priscilla folle du désert.

Un hommage au cirque et cabaret traditionnels orchestré par une brillante distribution de mâles navigant entre parodie burlesque transgressive et la débauche. Un cabaret aux odeurs de bars clandestins qui serait tenu par la reine des drag-queens !

The Naked Magicians

L'histoire débute comme un numéro de cabaret du Brisbane Comedy Festival en février 2014.

Devant le succès rencontré par leur performance, Mike Tyler et Christopher Wayne, reproduisent leur show de magiciens dénudés dans plusieurs festivals à travers l'Australie, puis la Nouvelle Zélande.
Leur renommé dépasse cette zone géographique et le duo se produit aux Etats-Unis, au Royaume Uni, à Hong Kong et au Canada.

Voici la bande annonce du spectacle :

Et une autre :

Et un numéro

Courir nu à Roskilde

Roskilde est une petite île de la province de Zealand, au Danemark.

En 1971, deux étudiants, Mogens Sandfær et Jesper Switzer Møller, décident de créer avec le producteur Carl Fischer, un festival de rock, le premier festival de musique du Danemark, dédié aux hippies.
Dès l' année suivante, l'organisation est reprise par la Roskilde Foundation et, au fils des éditions, la programmation s'ouvre à des artistes plus "main stream".
C'est aujourd'hui le plus important festival d'Europe.

En parallèle aux concerts, se déroule une course mixte dont les concurrents sont nus :

Edition 2015

Edition 2016

Edition 2019

Lindsay Kemp, pour un spectacle total

Je vous présente un artiste mondialement célèbre...sauf en France !

Qui connait Lindsay Kemp, mime, acteur, danseur et chorégraphe anglais, né le 3 mai 1938 à Birkenhead et mort le 24 août 2018 à Livourne, en Italie ?

Pratiquant la danse depuis son plus jeune âge, Lindsay fréquente le Bradford Art College qui compta parmi ses élèves Hilde Holger et Marcel Marceau.

Il fonde sa propre compagnie en 1960 et s'illustre au Festival d'Edimbourg en 1968.
Kate Bush et David Bowie suivent son enseignement et ce dernier devient son amant.

En 1970, Kemp professe au Dance Center à Covent Garden.

Les productions de Lindsay Kemp font le tour du monde depuis lors.
Elles allient mime, butoh, le burlesque, le music-hall (chant et danse).

Un de mes ex, Kinny Gardner, a fait partie de sa troupe et c'est grâce à lui que j'ai connu cet artiste génial et protéiforme.

Voici un montage de ses créations pour juger sur pièces :

Prometeo Gymnasium, pour le Sport et l'Histoire

On peut être sportif et passionné d'histoire antique.
C'est ainsi que des athlètes italiens se sont regroupés pour créer une troupe de spectacle d'un genre nouveau.

Prometeo Gymnasium

Ces sportifs reconstituent les différentes disciplines des Jeux de l'Antiquité, hors ou au cours de manifestations historiques.

Les épreuves sont classées en différentes catégories :

Olympie, qui reprend les compétitions des Jeux Olympiques antiques.
Polemos, pour les sports de combats avec armes.
Temenos, les combats rapprochés (boxe, pancrace, lutte)
Harpastum, un jeu collectif de balle
Danses pyrrhiques, des danses rituelles qui miment les batailles.

Certaines compétitions peuvent être ouvertes au public; seules les combats (boxe, lutte et pancrace) sont réservées aux athlètes "professionnels".
Pour les courses de chevaux, les invités ne sont que passagers, les auriges sont des sportifs entraînés.

Les différentes épreuves :

Heraria - 200m femmes - - À l'ouverture des Jeux olympiques et c'était la seule course féminine 

Stadium - 200 mt
Diaulos  - 400 mt
Lipios - 800 mt
Dolicos - 5000 mètres
Pentatlon - composé des disciplines suivantes
  Saut en longueur
  200 m
  javelot
  Lancer de disque
  Combat - modifié de manière ludique en fonction de l'âge et qui peut aller d'un simple ascenseur à                      une poussée en dehors d'un cercle ou retirer un morceau de tissu de la ceinture
  Tir à l'arc
Lampadadromou - emprunté aux événements athéniens qui sont l'ouverture des Jeux Olympiques modernes, relais pour 4 athlètes ou plus dans lesquels l'habileté sera de garder la flamme allumée pour allumer un trépied, et qui n'est pas forcément une question de rapidité.
Hophytodromie - Course en tenue militaire, avec casque, lance et bouclier.

Quelques vidéos promotionnelles :

El Italiano

Pour ces deux jours post Noël je vous offre un extrait d'un spectacle...dont je ne sais RIEN !

J'ai téléchargé cette vidéo il y a quelques temps déjà et aujourd'hui je suis incapable de le retrouver sur la toile pour en retrouver l'origine.

Toutefois, hormis la langue italienne parlée par les acteurs, l'intrigue reste compréhensible par tout un chacun.

Faites vous une idée et si vous, vous savez de quel pièce cette scène est issue, merci de poster un commentaire... 😏

ReCirquel, le cirque new look made in Budapest

Pas facile de nos jours de se lancer dans l'aventure circassienne : sous la pression du public et de diverses associations, il faut se passer d'animaux et demeurer spectaculaire tout en respectant les normes de sécurité.

C'est pourtant le pari relevé par le chorégraphe hongrois, Bence Vàgi.

Né à Budapest le 15 octobre 1981, il étudie la danse et la chorégraphie au Liverpool Institute of Performed Arts, dont il sort avec une maîtrise de direction musicale.

Bence participe à plusieurs spectacles musicaux hongrois, puis co-écrit, met en scène et chorégraphie ses propres créations.

En 2013, il fonde ReCirquel, une compagnie qui propose des spectacles mariant la danse, le cirque, la musique et le théâtre.

La troupe, composée de jeunes artistes diplômés de l'Institut National de Formation des Artistes, a son siège au Müpa, le Palais des Arts de Budapest.
C'est dans cette enceinte qu'ont lieu les créations de ReCirquel.

Les performances sont jouées un peu partout à travers le monde : Montréal, Paris, Tel-Aviv, Vicenza, New York, Edinburgh (plusieurs reprises au Fringe Festival) et sont toutes écrites, réalisées, chorégraphiées par Bence Vàgi.

Pour vous faire une idée de ce que propose la compagnie - ouvertement influencée par Le Cirque du Soleil - voici une compilation des "trailers" des différents shows :

En 2017, ReCirquel se produit lors du gala de clôture du Championnat du Monde de Natation qui se déroulait à Budapest. En voici la bande annonce :

François Rollin, professeur d'absurde

Acteur, humoriste et scénariste, François Rollin est né à Malo-les-Bains le 31 mai 1953.

Diplômé de l' ESSEC, il fonde avec quelques condisciples le groupe Tchouk Tchouk Nougah et enregistre quelques disques dans les années 1980.

Devenu journaliste au Monde ainsi qu'à Fluide Glacial, Rollin bouscule les codes.

C'est la série télévisée de Jean-Michel Ribes, Palace, qui le fait connaître du grand public, grâce à son personnage du Professeur Rollin.

S'ensuivent plusieurs spectacles seul-en-scène et des prestations comme chroniqueur dans diverses émissions de radio (L'oeil du Larynx; Les Grosses Têtes) comme de télévision (Ardimat).

Pilier du Montreux Comedy Festival, il se produit également en duo avec Edouard Baer dans sa pièce Le Grand Mezze.

François Rollin est l'auteur des textes de présentation des Jeux olympiques de 1992.

Retour sur les vignettes du Professeur Rollin dans Palace :

Deux extraits emblématiques du talent de François Rollin :

Comment mémoriser son code de carte bancaire

De l'inégalité des gens selon leur nom et leur adresse

Et son chef d'oeuvre, "Vertige"

Manarchy ! A Male Revue

Aux Etats-Unis on aime les spectacles de strip-tease sexy et drôles.
On appelle ça le burlesque.

Ce style de spectacles concerne aussi bien les femmes que les hommes.

En 2016, Jesi Ringotire a décider de lancer une troupe, Manarchy, basée à Oakland, CA, qui mette en valeur la masculinité de façon festive et non conventionnelle.

La perfection du corps est secondaire ici : ce qui importe c'est de montrer son/ses talent/s aux spectateurs pour aboutir à un final quasi nu !
Des performances sportives, acrobatiques, chorégraphiques ravissent le public toujours prêt à s'enflammer.

Seanmichael Polaris

Bob Exothermal

ATK

Dangerous Rose

Lap dance avec le public...

Quelqu'un a dit à Michel Fau

On reproche souvent aux cérémonies de récompenses du monde du spectacle leur côté soporifique et ennuyeux.

En 2011 la cérémonie des Molière a donné lieu à un  numéro qui vient contredire cette impression.

Le comédien Michel Fau, de la Comédie Française, sacrifie à son péché mignon de se travestir sur scène et donne dans un mini récital néo classique une adaptation lyrique d'un tube signé Carla Bruni, "Quelqu'un m'a dit".

On notera que les plans de coupe nous montrent la mère et la soeur de la créatrice de la chanson : si Valeria Bruni-Tedeschi s' amuse franchement de la performance on ne peut pas en dire autant de la maman...

Adrien M & Claire B, danser numérique

Tout a commencé par le talent multiforme d' Adrien Mondot, né à Grenoble le 10 avril 1979.

Cet informaticien de formation d'adonne au jonglage et à la danse.
Il crée en 2004 sa compagnie, La Compagnie Adrien M et propose des spectacles et des installations mariant ses différentes passions.

Il s'associe en 2011 à la chorégraphe graphiste et scénographe Claire Bardainne (née le 30 octobre 1978 à Grenoble également) et la compagnie devient Adrien M & Claire B.

Les spectacles initiés marient danse, jonglage sur , ballets abstraits et immatériels sur des projections de figures et de diagrammes numériques.

"Coïncidences"

"Cinématique"

"Le Mouvement de l'Air"

Les Caramels Fous

Cette troupe de comédie musicale est composée d'une trentaine de garçons passionnés, entraînés par des professionnels (chorégraphes, metteurs en scène, musiciens...) chacun exerçant un métier accessoire au spectacle : costumier, décorateur, communicant...)

C'est en 1982 que Les Caramels Fous voient le jour, faisant suite à la chorale fondée par Jürgen Pietsch, gérant du bar gay musical Le Piano Zinc à Paris.

Francis Carrier puis Joêl Guilbaud transforment le groupe vocal en troupe de comédie musicale.

Le principe est de proposer des spectacles en détournant des standards de la musique classique ou/et populaire sur un scénario loufoque.

La vie rêvée de Solange

Les Dindes galantes

Madame Mouchabeurre

Pas de Gondoles pour Denise

L'art du Cyr Wheel, la toupie humaine

Je ne sais pas s'il est opportun voire pertinent de vous décrire une "cyr wheel".

A l'origine appareil sportif apparu pendant la première moitié du XX° siècle en Allemagne d'où son nom de "roue allemande".
Il est "réinventé" en 1996 par le canadien Daniel Cyr comme accessoire de cirque.
De nombreux artistes s'emparent alors dans le monde entier de l'ustensile qui devient "the Cyr wheel".

Cet appareil d'acrobatie circassienne ou de music-hall, peut générer un numéro de grande beauté et même de poésie certaine pour peu que l'artiste qui la manie soit inspiré et possède une sorte de grâce.

Je vous propose de voir ce que trois "wheelers" sont capables de faire avec cet anneau-roue plus grand qu'eux.

Francis Perreault (Québec)

Renàto Illès (Hongrie)

Matthew Richardson (Etats-Unis)

Ce dernier, en collaboration avec Francis Perreault a créé ce duo, ballet hommage aux victimes de la tuerie homophobe d'Orlando en 2016 :

La Conférence des Oiseaux

Publié en 1177 par le poète mystique perse Farid al-Din Attar, Mantiq at-Tayr, en français
Le Cantique des oiseaux ou La Conférence des Oiseaux, est une allégorie mystique composée de 4500 distiques.

Farid al-Din Attar (1142-1190) fut d'abord droguiste parfumeur avant d'embrasser le soufisme et de se consacrer à l'écriture. Il fut exécuté par le Mongols qui avaient envahi sa ville de Nishapùr.

Des oiseaux se mettent en quête du Simorg, l'oiseau royal pourvoyeur de la vie sur terre, symbole des êtres ailés. Au prix d'efforts gigantesques qui découragent la plupart d'entre eux, ils traversent sept vallées merveilleuses.
Ce voyage est une expression poétique du soufisme iranien, doctrine selon laquelle Dieu n'est pas extérieur ou en dehors de l'univers, mais dans la totalité de l'univers.
À l'issue de leur périple, c'est leur moi profond que découvrent les voyageurs
Ce texte a été traduit par Jean-Claude Carrière en 1978.
Il en a proposé une adaptation théâtrale qu'il n'a pas hésité à jouer lui même :

Diverses versions sous forme de ballets ont été représentées également :

D'autres compagnies ont proposé des adaptations pour enfants avec des marionnettes :

Michaël Levinas s'est appuyé sur le texte de Carrière pour le livret de son opéra :