jeudi 30 septembre 2021

Slimane, king of cover

 

J'aurais été de bien mauvaise foi si je vous avais proposé cet article sur Slimane Nebchi dans la rubrique "Méconnus célèbres".

Car Slimane est aujourd'hui une star de la scène musicale nationale comme auteur, compositeur pour lui comme pour les autres.

Mais il est aussi un remarquable interprète et "repreneur" de chansons de ses collègues.

En cette année 2021, dans l'attente de la reprise de sa tournée "Versus Tour" avec Vitaa, il a proposé à ses fans des vidéos de reprises, une par mois.
Je vous ai sélectionné les 4 qui me semblent les plus emblématiques de son talent.

"Je l'aime à mourir" (février)


"Tous les cris les SOS" (avril)


"Je te promets" (juillet)


"Les moulins de mon coeur" (août)


mardi 28 septembre 2021

Les Carnets du Major Thompson

 

Connaissez vous le major Marmaduke Thompson ?

Ce digne officier de Sa Gracieuse Majesté a décidé, après la Seconde Guerre mondiale, de s'installer     dans l'Hexagone, abandonnant l'Empire des Indes, pour étudier la société française.

Ce sont ses notes que l'écrivain Pierre Daninos (Paris, 1913-2005) a prétendu avoir recueilli pour publier Les Carnets du Major Marmaduke W.Thompson, en 1954.


Dès l'année suivante, il est adapté au cinéma par le britannique Preston Sturges.


Traduit en 28 langues et ayant fait l'objet d'éditions scolaires (!), Les Carnets est un classique du livre d'humour. Pierre Daninos a, semble-t-il, parfaitement saisi l'esprit anglais et ses réflexions sont autant des critiques sur ses compatriotes que des considérations sur nos voisins d'Outre Manche.

Quelques citations pour votre édification :

Les Anglais ont des rites pour le thé et des habitudes pour l'amour. Les Français prennent pour l'amour les soins que nous réservons au thé.

Les parents français sont plutôt vexés si leur fils ne donne pas des signes d'intelligence précoce. Les Anglais sont inquiets s'il en manifeste.

Le bricolage consiste essentiellement à fabriquer avec de vieux débris, et au prix d'un labeur acharné, des articles que l'on trouve tout neufs et à bon compte dans le commerce courant.

La France est le seul pays du monde où, si vous ajoutez dix citoyens à dix autres, vous ne faites pas une addition, mais vingt divisions.
Il y a à peu près autant d'imbéciles en Angleterre qu'en France; seulement l'imbécile Anglais est un imbécile tout court, tandis que l'imbécile Français est un imbécile qui raisonne.

Au bout d'une heure, un Anglais dont vous venez de faire la connaissance vous invitera - si vous ne l'avez pas choqué par un excès d'intelligence ou de curiosité- à passer le week end dans son cottage. Au bout de cinq ans vous vous apercevrez que vous ne savez pas très bien s'il aime les femmes, les hommes ou les timbres- poste.
Au bout d'une heure, parfois avant, un français vous a expliqué comment et pourquoi il a été amené à délaisser sa femme qui est, vous fait il remarquer en passant, très gentille, un ange, mais voila, vous savez ce que c'est ( comment me permettrais-je de savoir?). Au bout de dix ans, vous constaterez que vous n'avez jamais passé une nuit sous son toit.

La France ? Une nation de bourgeois qui se défendent de l'être en attaquant les autres parce qu'ils le sont.

Les Français contemplent les femmes. Les Anglais les croisent.

Les Français sont peut-être des maîtres dans la conversation, mais ce sont des enfants lorsqu'il s'agit de parler du temps. C'est là une spécialité dont les Anglais sont les rois incontestés. Il faut d'ailleurs rendre cette justice aux Français qu'ils ne cherchent en aucune façon à faire concurrence à leurs voisins sur ce plan. En France, parler de la pluie et du beau temps, cela revient à avouer que l'on est incapable de parler d'autre chose. En Angleterre, c'est un devoir sacré et la marque d'une sérieuse éducation. Pour être un bon Anglais, il faut savoir parler du temps qu'il fait, du temps qu'il fit, du temps qu'il pourrait faire...

En France, où l'on brille par la parole, un homme qui se tait socialement se tue. En Angleterre, où l'art de la conversation consiste à savoir se taire, un homme brille par son côté terne.

Les Lyonnais se moquent des Marseillais, les Bordelais des Lillois (quand ce n'est pas des Landais), les Niçois des Toulousains, les Parisiens de toute la France et toute la France des Parisiens.

Je découvrais là, une nouvelle et fondamentale différence entre nos deux pays : les Anglais se disent sportifs lorsqu'ils font du sport. Les Français se disent sportifs lorsqu'ils en voient.

Comment définir ces gens -les français- (...) qui sont sous le charme lorsqu'un de leurs grands hommes leur parle de leur grandeur, de leur grande mission civilisatrice, de leur grand pays, de leur grandes traditions, mais dont le rêve est de se retirer, après une bonne petite vie, dans un petit coin tranquille, sur un prit bout de terre à eux, (...)

J'ai dit que vous étiez septiques, méfiants, parcimonieux. Le miracle, c'est que vous êtes également enthousiastes, confiants, généreux. Si demain vous deveniez disciplinés, exacts, silencieux, un grand malheur se serait abattu sur le monde. Car les défauts, chez vous, ne sont que l'envers de vos qualités. Votre nation de xénophobes est le refuge des étrangers ; vous ne résistez pas à la fraude et vous élèves vos enfants dans le culte du droit chemin ; votre peuple de petits bourgeois est celui des grands seigneurs ; vous êtes les gens les plus inhospitaliers de l'univers et votre pays est le plus accueillant du globe.

Chacun sait que, le monde entier English speaking, le privilège de l'Anglais est de ne comprendre aucune autre langue que la sienne. Et même s'il comprend, il ne doit en aucun cas s'abaisser à le croire.

À force d'entendre dire : « Faites comme tout le monde », on pourrait croire qu'en France, tout le monde fait comme tout le monde. Mais il n'y a pas un pays au monde où tout le monde semble autant ne vouloir faire comme personne et où les gens, assoiffés d'égalité, soient plus férus de passe-droits, coupe-file, billets de retour, etc.

Il existe, je dois le dire, une grande différence entre la province et Paris.
En province, on vous avertit tout de suite que "c'est très fermé"...
A Paris, on ne vous reçoit pas, on vous sort.

S'étant ainsi enquis de leur santé respective, de celle de leurs proches et des enfants ...les Français passent au : Qu'est ce que vous devenez ?
A l'encontre des Anglais qui ne se posent jamais une question aussi angoissante, les Français veulent absolument savoir ce qu'ils deviennent. C'est à dire qu'en une minute il faut leur dire si l'on ne divorce pas, si l'on n'a pas déménagé et surtout si l'on est ...toujours au Crédit Lyonnais !

lundi 27 septembre 2021

Happy birthday !

 

On n'est jamais si bien servi que par soi même !

Aussi, je me dédie ce clip, "teaser" d'une soirée gay comme on en rencontre dans les boîtes de la Nouvelle Orleans, pendant les festivités de Mardi Gras.

J'aimerais bien, au moins une fois, participer à ce genre de soirée...

Un jour prochain, peut être ! En attendant, 

Bon Anniversaire à moi !

vendredi 24 septembre 2021

Le groupe Omnia, les celtiques bataves

 

S'il existe des groupes musicaux improbables, Omnia en est indubitablement un bel exemple.

Fondé en 1996 par Louis "Luka" Aubri-Krieger et Steve "Sic" Evans, ce qui n'est alors qu'un duo, Omnia se produit comme musicien dans des spectacles historiques "antiques" avec pyrotechnie et combats.

Progressivement, les deux garçons vont s'orienter vers des mélodies celtiques et abandonner les accessoires scénographiques pour se concentrer sur la musique qu'ils font évoluer de l'acoustique à l'électronique.

Le groupe s'agrandit en 2002 avec l'arrivée de Jennifer "Jenny" Van der Harten, qui devient l'épouse de Steve. Ils deviennent dès lors Steve et Jenny Evans-Van der Harten.

Outre qu'il est le principal auteur des chansons du groupe, Steve est aussi le chanteur, le joueur de bouzouki, de flûte et de tambours.

Jennifer, en plus d'être la compositrice de la plupart des chansons, chante, joue de la harpe celtique, de la vielle à roue, du bodhran et du piano.

Omnia se compose depuis 2011 de deux autres musiciens :
Daphyd "Crow" Sens, au didgeridoo et Rob "Raido" Van Barschot à la batterie.

Luka, lui, a quitté le groupe en 2010 et plusieurs autres musiciens ont participé à l'aventure Omnia, tel Joe Hennon qui fut celui qui participa le plus longtemps (2004-2010), à la guitare.

"Fee Ra Huri"


"Morrigan"


"Saltatio Vita"


"The Sheenearlahi Set"


"Suck my flute"


"Kokopelli HokaHey "



mercredi 22 septembre 2021

What matters is inside

 

La publicité audiovisuelle peut parfois flirter avec l'art.

La société Delsey, le bagagiste bien connu, souhaitait promouvoir son nouveau produit, la valise connectée.

Elle fit appel à l'agence Buzzman qui a conçu le scénario de ce très touchant clip animé, réalisé par le studio Against All Odds,

"What matters is inside" ou "L'Héritage"



lundi 20 septembre 2021

Edgar Artis, un autre regard sur le stylisme

 

Je ne sais pas si c'est parce qu'il s'ennuyait pendant le premier confinement que le styliste arménien Edgar Artis s'est lancé un défi original.

Depuis quelques mois, il poste sur Instagram des croquis de robes et de costumes imaginés à partir de fruits, de légumes, d'objets divers et variés que l'on ne trouve que rarement dans un atelier de haute couture.














Et il y en a aussi pour les messieurs...







vendredi 17 septembre 2021

Le pop-rock mexicain de Camila

 

Ce groupe mexicain porte un nom inattendu pour un ensemble masculin !

Camila a été fondé en 2005 par Mario Domm, Pablo Hurtado et Samuel "Samo" Parra.

Mario Domm est co-auteur et co-compositeur des titres du groupe. Il est multi instrumentiste (batterie, piano, guitare, basse) et a travaillé avec plusieurs stars internationales comme Alejandro Sanz, Taboo ou Rosalia.

Pablo Hurtado, bien qu'ayant appris le piano à 5 ans, est le guitariste du groupe, le co-producteur et co-compositeur des chansons. Sa formation d'ingénieur du son lui permet de donner leur couleur aux créations de Camila.

Samuel "Samo" Parra était déjà connu (depuis 1993) quand il est enrôlé dans le projet Camila par Mario Domm. En parallèle du groupe, il compose pour d'autres artistes avec succès. En 2013, il décide de reprendre sa liberté.

Camila est donc désormais un duo.

4 albums à ce jour dans la discographie : Todo Cambio (2006); Dejarte de amar (2010); Elypse (2014); Hacia adentro (2019).

Mais quoi de mieux que d'écouter la musique de Camila pour faire plus ample connaissance ?

"Todo cambio" (2006)


"Mientes" (2010)


"Decidiste dejarme" (2014)


"Sobreviviendo" (2019)


"Luz" (2020)


"Bandera blanca" (2021)


mercredi 15 septembre 2021

La glisse des mâles

 

De nos jours, il n'existe aucune activité humaine qui ne soit passée au crible du féminisme.
Il ne convient pas qu'un sport, par exemple, n'ait qu'une version masculine. la parité voire la mixité est de règle.
Par contre, ça ne gène personne que les compétitions par couple soient réservées aux seuls duos mixtes.

Je ne sais pas si c'est pour se moquer de cette tendance, ou pour revendiquer une reconnaissance gay, mais lors du Gala des Etoiles de la Glace 2013

les patineurs Jean-Denis Sanchis (8 février 1993, Bordeaux) 
et Aleksander Liubchenko (5 juin 1992, Kharkiv, Ukraine)

ont présenté un numéro de danse en couple, plutôt sexy en plus :


Vive le sport !

lundi 13 septembre 2021

M(attioli), le magicien

 

Un petit retour en arrière dans l'univers de la bédé.

M le magicien... est une bande dessinée hebdomadaire parue de décembre 1968 à novembre 1973 dans le journal Pif Gadget.

M est né de l'imagination et du crayon de Massimo Mattioli.


Né le 25 septembre 1943 à Rome, Mattioli commence sa carrière en dessinant pour l'hebdomadaire Il Vittorioso.

En 1968, après un passage à Londres et une collaboration à Mayfair, il débarque à Paris où René Gosciny l'oriente vers Pif Gadget.

Après l'aventure de M le magicien..., il rentre en Italie où il crée le personnage de Pinky pour Il Giornalino jusqu'en 1980.

Il cofonde ensuite Cannibale, pendant italien de Métal Hurlant et se consacre à des comics plus adultes dont il deviendra éditeur.

Il décède le 23 août 2019 dans sa ville de Rome.

Pour les français, il reste le créateur du poétique et farfelu "M le magicien..."













vendredi 10 septembre 2021

Concours Eurovision (69) : les quatre pièces de Valentina

 

De tous les micro états européens qui participent au Concours Eurovision, seule la principauté de Monaco a réussi à tirer son épingle du jeu.

La République de San Marin n'a pas eu cette chance.

Depuis ses débuts, en 2008, le pays ne s'est qualifié pour la finale qu'à trois reprises : 2014, 2019 et 2021.
Le diffuseur a dû, à plusieurs reprises, confier la représentation de San Marin à des artistes étrangers.
Mais à quatre reprises, une des rares chanteuses nées dans le pays a défendu ses couleurs.

Valentina Monetta est née le 1er mars 1975 à San Marin.

Passionnée de jazz, elle a déjà enregistré plusieurs singles quand elle postule pour représenter son pays à l'Eurovision en 2008. Elle n'est pas retenue, mais récidive en 2012, avec succès cette fois :

"The Sociel Network Song"
paroles de Timothy Touchton et Jose Santana Rodriguez; musique de Ralph Siegel.

La chanson manque d'être disqualifiée : en effet, les paroles mentionnent à plusieurs reprises le nom de Facebook, marque déposée, contrevenant fortement au règlement du Concours. Ce n'est qu'au prix d'un ajustement du texte que la participation est acquise.

14ème de la première demi-finale avec 31 points, non qualifiée.


Valentina ne se résigne pas et décroche une deuxième sélection pour Malmö l'année suivante :

"Crisalide (Vola)"
paroles de Mauro Balestri, musique de Ralph Siegel


Avec 47 points et une 11ème place dans la seconde demi finale, San Marin rate de peu la finale.

Pour 2014, la SMRTV fait une nouvelle fois appel à Valentina.

"Maybe"
paroles de Mauro Balestri, musique de Ralph Siegel


Les 40 points reçus valent à la chanson une 10ème place et une qualification en finale, où elle ne se voit attribuer que 14 points et une misérable 24ème place sur 26 participants.

Si cette qualification réjouit les euro fans pour le principe, elle les laisse sur leur faim car c'est le titre de 2013 qui a toujours aujourd'hui leurs faveurs.

Valentina
déclare dans la presse qu'elle ne souhaite plus participer à la compétition.

Pourtant, en 2017, elle propose, en duo avec Jimmie Wilson, un nouveau titre qui est retenu :

"Spirit of The Night"
paroles de Jutta Staudenmayer et Steven Barnacle; musique de Ralph Siegel


Un unique petit point (de la part de l'Allemagne) et une dernière place de la demi finale !

C'est la fin de la participation de Valentina Monetta à l'Eurovision. 
Mais elle demeure codétentrice du record de 4 tentatives avec Sue, de Peter, Sue and Marc et Elisabeth Andreassen.

mercredi 8 septembre 2021

Anne Marie Carrière, l'humour des pionnières

 

Voilà bien une pionnière dans son domaine qui est tombée dans un oubli un peu injuste.

Seule et unique humoriste et chansonnière dans la France de l'après-guerre, Anne Marie Carrière a vu le jour le 16 janvier 1925 dans le 14ème arrondissement de Paris.

Titulaire d'une licence en droit, elle exerce dans un cabinet d'études fiscales avant de devenir artiste.

Outre ses spectacles de cabaret, elle se fait reconnaître comme comédienne de théâtre, puis de télévision (dans Au théâtre ce soir en particuliers) et obtient quelques rôles secondaires au cinéma.
Elle décède le 29 décembre 2006 à Nanterre.

C'est par sa plume et ses sketchs dans des émissions comme C'est pas sérieux à la télé ou L'oreille en coin à la radio, qu'elle a acquis une certaine popularité auprès des français.
Son humour bon enfant, malicieux mais jamais méchant, peut certes paraître daté aujourd'hui.

C'est justement parce qu'il est le témoignage d'une époque révolue que l'esprit d'Anne Marie Carrière mérite un clin d'oeil et en sourire :

Deux exemples à faire hurler les féministes de ce début de XXIème siècle :

"Le démon de midi" ou "L'homme de 50 ans"


"Les femmes au volant"



lundi 6 septembre 2021

Alastair Magnaldo, ou la photo comme évasion du réel

 

Ce garçon est une énigme.

On trouve très peu de chose sur Alastair Magnaldo sur le net. Ce photographe français (il a grandi à Nice) est britannique de naissance et semble cultiver la discrétion quant à sa personne et privilégier son art.

Je vais donc tout simplement recopier les quelques lignes que j'ai trouvé à son sujet avant de vous inviter à contempler et méditer sur ses oeuvres.

Né en Grande-Bretagne, Alastair Magnaldo obtient un doctorat en physique-chimie en France. Alastair se lance, dès lors, dans une carrière artistique où sa créativité trouve son expression dans la photographie d’art. Avec plus d’une centaine d’œuvres à son actif, à raison d’environ une douzaine de travaux par an, il s’impose comme une figure artistique singulière, jonglant entre les mondes avec une liberté de vivre forgeant le cœur de ses photographies. Utilisant la technique pour raconter ses paysages insaisissables, il comprend la photographie comme un moyen de s’évader de la réalité. Dans ses œuvres, la figure de l’enfant vient symboliser ce passage entre les univers. Loin d’un instant photographique traditionnel, ses images se placent dans des moments poétiques, au cours desquels les émotions et les dimensions basculent. Par son œuvre originale, l’auteur évade le spectateur dans des mondes où seul le rêve est maître.

Au commencement

Culture projet

Des racines et des ailes

L'île

La décoratrice

La dernière pièce

La grosse bêtise

La lampiste

La voleuse

La paysagiste

Etoile de mer

Le néant

Le rideau

La réparateur

Le silence des sons

La zèbre

Les animaux stellaires

Moonrise

La jetée (Dark side of the moon)

Vol de nuit