mardi 31 juillet 2018

Pierre Louki, jongleur textuel

C'est à Brienon-sur-Armançon, dans l'Yonne, que Pierre Varenne vit le jour le 25 juillet 1920.

Fils d'un instituteur communiste mort en déportation, le jeune Pierre devient maquisard pendant la Seconde Guerre Mondiale.

A la fin du conflit, alors qu'il est horloger de profession, il s'adonne au théâtre dans son département.
Au début des années 50 il gagne Paris où, devenu Pierre Louki, il intègre des troupes professionnelles, et joue sous la direction de Roger Blin et de Jean-Louis Barrault.

Dans le même temps, il écrit et compose des chansons et obtient un  premier succès avec "La Môme aux Boutons" chanté par Lucette Raillat.


Pierre Louki se lie d'amitié avec Bobby Lapointe et Georges Brassens.
Il va composer plus de 200 chansons qu'il interprète lui même ou qui seront portées par de très nombreuses vedettes des années 50-60, dont Jean Ferrat, Isabelle Aubret, Colette Renard, Annie Cordy, Marcel Amont et surtout Juliette Gréco.

Il sera l'invité privilégié des émissions de variété de Jean-Christophe Averty, ce qui contribue à l'aider à poursuivre sa carrière jusqu'à la fin du siècle.

Il s'éteint le 21 décembre 2006.

"Cassis et Citron"


"Les Sardines"


"La Main du Masseur"


"Les Cimetières Militaires"


"Les Fesses de la Marquise"


Pour finir sur une note de poésie, "Sur l'Arbre Mort"


dimanche 29 juillet 2018

Sport insolite : 6 -

Je sais j'ai oublié de nommer ce sport dans le titre.

C'est exprès.

Car je vais vous le faire deviner 😜

Cette discipline se pratique sous diverses formes mais demeure dans tous les cas un sport collectif qui se joue avec un bâton (ou une crosse) et une balle (ou un palet) qu'il convient de faire entrer dans les buts de l'adversaire le plus de fois possible.

On peut le pratiquer sur gazon, sur glace, sur bitume, sur parquet, en extérieur ou en salle, avec des patins aux pieds (à roulettes ou à lames) ou encore en monocycle !

Eh oui c'est le hockey !

Et bien sachez que le hockey se dispute aussi...au fonds d'une piscine !

C'est le hockey sub-aquatique.


6 joueurs par équipes s'affrontent, en apnée, pendant deux mi-temps de 10 minutes.

Pour différencier les équipes, l'une porte un maillot de bain, un bonnet et une crosse noire, l'autre est en blanc.

Certaines fautes peuvent être sanctionnées, comme sur glace, par un séjour en prison du joueur fautif.


vendredi 27 juillet 2018

Un tour du monde des tours

Si on met de côté la Tour de Babel et les campaniles, la notion de tour en architecture nous renvoie généralement aux USA.

Pourtant, de nos jours, il semble que les tours les plus surprenantes, les plus originales, les plus hautes voient le jour en Asie.

Et je le prouve avec ces quelques clichés :

La Diamond Tower de Jeddah en Arabie Saoudite


Les Cocobay Towers de Dah Nang au Vietnam


L'Infinity Tower à Séoul en Corée du Sud


La Namaste Tower à Mumbaï en Inde


Le Regatta Hotel de Jakarta en Indonésie


La Gacuen Cocoon Tower de Tokyo au Japon


Les Tours Petronas de Kuala Lumpur en Malaysia


Le Burj Khalifa de Dubaï


Comme dans toute liste, je vous propose trois exceptions qui confirment la règle édictée au début du post :

La Vostok Tower de Moscou, en Russie


Le Minecraft Office Building de Plateia en Colombie


L' US Postal Headquarters à Portland, Oregon, aux USA.


Pour conclure, ce bâtiment que j'hésite à qualifier de tour mais dont la hauteur peut la relier à cette catégorie :

UEA Insurance Authority, à Abu Dhabi, Emirats Arabes Unis


mardi 24 juillet 2018

Nakhane Touré, le génie xhosa

Afrique du Sud, Terre de contrastes !

Pour preuve, ce jeune homme d'origine xhosa, né à Alice dans la province du Cap-Oriental le 3 février 1988, qui peut être qualifié de touche à tout génial.

Nakhane Mavuso est issu d'une famille anglicane traditionnelle, très active dans les chorales d'Afrique du Sud.
Tout jeune, il suis ses parents dans leurs déplacements et se forme ainsi à la musique.
C"est comme cela qu'il débute sur scène, à 7 ans dans un solo de chant de Noël et découvre alors sa vocation de musicien.
Lorsque ses parents divorcent, il part vivre avec sa grand-mère puis est adopté par sa tante, une sangoma (guérisseuse).
En 2007, il apprend la guitare en autodidacte et se lance dans la composition et l'écriture de textes, alors que jusqu'ici il reprenait des chansons d'autres artistes.

C'est en tournant sur des petites scènes qu'il est remarqué et engagé par le label Just Music.

Il sort en 2010 son premier EP puis en 2013 son premier album.

"Christopher"


"Fog"


"In the dark room"


"Just like Heaven"


Il a inauguré un style nouveau, qualifié d'afro-pop, mixte d'afro-folk et afro-electro, interprété d'une voix de ténor empreinte de sensualité.
Dans ses textes, il assume clairement son homosexualité.

En 2015, Nakhane publie son premier roman, quasi autobiographique, "Piggy Boy's Blues":


"Piggy Boy’s Blues", c’est l’histoire de Davide M., un jeune homme issu d’une famille royale en déclin. Revenu chez son oncle à Alice, sa ville, il y trouve un hôte adulte, Gray, qui tombe amoureux de lui. Leur idylle sera éphémère, car Davide s’éloigne de ce dernier, et se rebelle contre sa mère. Petit à petit, il accepte sa différence, se met dans la peau d’un prophète et se réfère constamment à la Bible, imaginant Isaac dans sa tentative de sacrifice son fils, à chaque fois qu’il voit son père un couteau à la main.

En 2017, Nakhane Touré devient acteur dans "Inxeba" (The Wound) ou "Les Initiés" en français, un film réalisé par John Trengove, auteur, scénariste et réalisateur sud-africain… Un sujet tabou dans son pays. 


Dans ce film, Nakhane Touré s’avère impressionnant dans son rôle d’un instructeur amoureux d’un collègue, affichant son homosexualité. Il se révélant un acteur engagé revendiquant les droits des "queer".

Ce film dramatique remportera 18 trophées en 2017/2018, dont "Meilleur acteur" aux Durban International Film Festival (DIFF) (Afrique du Sud), "Tanit d’argent" aux Journées cinématographiques de Carthage (Tunisie), "Grand Prix International du Jury" d’Outfes’t à Los Angeles (Etats-Unis), "Meilleur film" et "Meilleur acteur" au Festival International du Film Ciné Jove de Valence (Espagne), Prix du public à Porto (Portugal), "Grand Prix International du Jury" à Mumbai (Inde).



dimanche 22 juillet 2018

Guy Billout, dessinateur d'humour surréaliste


Né à Decize en 1941, Guy Billout est un dessinateur, illustrateur et caricaturiste.

Son travail trouve un écho international, entre autre dans The Atlantic Monthly aux USA.

Caractérisé par une ligne claire, inspirée par la bande dessinée, ses oeuvres allient humour, voire ironie, dans des situations et décors surréalistes.





















vendredi 20 juillet 2018

Pépito Matéo, entre conteur et humoriste

Pépito Matéo est né le 7 août 1948 à Romilly sur Seine.

Ayant quitté l'école très tôt, il voyage et par en Angleterre où il découvre le théâtre.
Puis il reprend des études pour finir par soutenir une thèse de doctorat sur le métier de conteur et le théâtre moderne.

Fer de lance du mouvement de renouveau du conte, il a produit à ce jour 16 spectacles dans lesquels il mêle le conte et la comédie et depuis 2008 l'improvisation.

Mais plus qu'une dissertation sur son travail, je vous propose de le découvrir sur scène :

"Paradis fiscal"


"Les mots espagnols"


"le Petit Cépou"


mardi 17 juillet 2018

Einstein on the beach

Les opéras contemporains sont parfois déroutants.

Je vous ai déjà fait part de mon étonnement devant "u", oeuvre lyrique en klingon, ou des compositions comme "L'Upupa" ou encore "Bintou were".

Mais il existe un autre genre de spectacle lyrique qui fait la part belle à la musique et joue principalement sur le visuel.
L'argument et les lyrics qu'on peut y entendre sont sinon accessoires, du moins secondaires.

Un bon exemple est cet "opéra" signé du grand compositeur américain de l'école minimaliste, Philip Glass (Baltimore, 31 janvier 1937).


Einstein on the beach est un portrait musical et scénographique du célèbre physicien.
Composé en 1976, sa durée de 5 heures en fait l'opéra le plus long de l'ouvre de Glass.


Je ne vous en propose que quelques extraits dans la mise en scène de Bob Wilson :

"Building"


"Knee play 3"


"Spaceship"


"Train"


dimanche 15 juillet 2018

Murrawarri Republic

Toutes les micro-nations ne sont pas le fruit de divagations d'originaux, d'étudiants ou d'historiens fouineurs, de fermiers revanchards, ou de fraudeurs patentés.

L'une d'entre elles a été fondée par rien de moins qu'un véritable peuple.


Le 30 mars 2013, le Conseil du Peuple Marrawarri, peuplade aborigène d'Australie, envoie un courrier à la Reine Elisabeth II, à la Première Ministre australienne Julia Gillard et aux premiers des Etats de Nouvelle-Gales-du-Sud et du Queensland, pour leur demander de produire les documents justifiant le maintien de leur territoire traditionnel dans le Commonwealth - en vert sur la carte ci dessous.


Le 8 mai 2013, faute de réponse des autorités "coloniales", le Conseil proclama la République Marrawarri, considérant leur pays comme souverain et libre, faute d'avoir eut connaissance de documents prouvant la légalité de l'"occupation".

Le Conseil du Peuple se transforme en Conseil d'Etat Provisoire et élit Fred Hooper comme Président.

La population est évaluée à 4000 personnes et compte désormais de nombreux australiens non aborigènes.

Le territoire revendiqué est de 81 000 km2 alors que la zone d'influence des murrawarris n'excède pas 22 000.

Pour l'heure les efforts des représentants de ce peuple sont restées vaines quant à une reconnaissance internationale.

vendredi 13 juillet 2018

Jason deCaires Taylor, sculpteur sous-marin

Certains artistes contemporains trouvent intelligent de défigurer les monuments du patrimoine historique en y installant leurs oeuvres.
D'autres, adeptes du Land Art, inscrivent leurs créations dans des paysages célèbres ou pas, parfois en prenant des libertés avec Dame Nature.


Jason deCaires Taylor a choisi une voie médiane.

Natif de Douvres, au Royaume-Uni, le 12 août 1974, cet artiste s'est rendu célèbre en disposant ses sculptures...sous l'eau !

Sous la mer, précisément.
Et même sous l'Océan Atlantique.
En trois étapes.

Tout à commencé autour de l'île de Grenade, dans les Antilles.
C'est au fond de Molinere Bay qu'a été créé, peu après le passage du cyclone Ivan en 2004, le premier musée sous marin regroupant ses premières oeuvres.


En 2009, c'est à Punta Nizuc, au large de Cancun, au Mexique que Jason installe un autre lot de statues pour le Museo Subacuatico de Arte


Enfin, en 2016, c'est à Lanzarote qu'est inauguré le Museo Atlantico avec de nouvelles créations :


Ces trois lieux de culture sont visitables par les touristes, accompagnés par un guide-moniteur de plongée comme le prouvent les clips ci-dessus.
On constatera que les sculptures offrent un support et un abri à la vie marine.
Créativité, modernité et protection de la Nature : chapeau l'artiste, enfin tuba !

mardi 10 juillet 2018

Soeur Sourire, martyre du showbiz

Jeanne-Paule Marie Deckers voit le jour le 17 octobre 1933 à Bruxelles.

Issue d'une famille très conservatrice, elle tente, sans succès, de devenir professeur de dessin.
Faute de réussir, elle entre dans les ordres en 1959, chez les dominicaines où elle devient Soeur Luc-Gabriel.

Elle s'attire le sympathie de ses coreligionnaires grâce à ses compositions à la guitare.
Ses supérieurs lui proposent d'enregistrer un disque et signent en son nom - voeux de pauvreté obligent - un contrat avec Philips par lequel les droits d'auteur-compositeur de Jeanne sont partagées entre le couvent et la société de production.

Ainsi, Soeur Luc-Gabriel devient Soeur Sourire, sans que son image n'apparaisse sur les pochettes.

Extrait de son album, la chanson consacrée au fondateur de son ordre, "Dominique", est un véritable raz-de-marée qui balaye toute l'Europe.


Tant et si bien que Philips fait paraître le single puis l'album aux Etats-Unis.

L'album occupe pendant 10 semaines la première place du Billboard 200 de fin 1963 ( les radios diffusent la chanson après la mort du président Kennedy) à début 1964 et le single est numéro 1 tout le mois de décembre 1963.

Débordant les USA, le succès gagne le Canada, l'Australie et la Nouvelle Zélande, avant de déferler sur l'Amérique Latine.

Le deuxième album - "Sa Joie, ses Chansons" - paru l'année suivante ne rencontre pas le même succès, mais se classe néanmoins 90° au Billboard 200.




Soeur Sourire, rebaptisée outre Atlantique "The Singing Nun", est même nommée aux Grammy Award 1964 comme meilleure chanteuse et remporte le trophée de la meilleure chanson religieuse.

Ed Sullivan, pour son show, lui rend visite dans son couvent de Fichermont.

Ses chansons sont reprises par Debbie Reynolds dans le film qui retrace son histoire :


Mais aux termes du contrat, tout cela se passe sans l'intéressée qui, du fond de son couvent, tente de se consacrer, en vain, à l'étude de la théologie.
Devant son échec, elle admet que sa vocation était une illusion.
Elle quitte les ordres en juillet 1966.

Ne pouvant conserver le nom de Soeur Sourire qui appartient toujours au couvent et à Philips, c'est sous le nom de Luc Dominique qu'elle entreprend une seconde carrière musicale.


Installée en couple avec Annie Pécher, Luc Dominique a bien du mal à imposer sa nouvelle orientation : ses textes sont désormais engagés et contestataires et le public des débuts se détourne.

C'est alors que le fisc belge va lui demander des comptes : elle ne peut régler ce qu'on lui réclame et demande à son ancien couvent de l'aider. Si celui-ci accepte et lui verse sa part, Philips, l'autre bénéficiaire des droits, fait la sourde oreille.

Les deux femmes, ruinées, finissent par se suicider ensemble le 29 mars 1985 dans leur logement de Wavre.

Ironie du sort, ce même jour la SABAM - équivalent belge de la SACEM - publie ses droits trimestriel qui s'élèvent à plus de 570 000 francs belges...

dimanche 8 juillet 2018

Drapeaux inversés

J'aime bien la vexillologie ! Un esprit curieux y trouvera toujours quelque chose d'insolite dans la gamme des drapeaux des pays du monde.

Cette fois, je voudrais attirer votre attention sur les drapeaux dont les couleurs sont inversés sans que l'on puisse dire que l'un a été inspiré par l'autre.

Commençons par cette inversion européenne du rouge et du blanc :

Pologne

Monaco

Trois autres pays du vieux continent se sont amusés à permuter les coloris :


Iles Feroe

Islande

Norvège
L'Afrique s'est aussi livré à ce petit jeu d'échange de couleurs :

Guinée
Mali
Deux îles des Antilles y ont succombé également :

Cuba

Porto Rico
Plus surprenant encore, un clin d'oeil entre Amérique Centrale et Asie du Sud-Est

Costa Rica

Thaïlande
Et cette République de la vieille Europe et cet Etat d'Afrique de l'Ouest

Irlande

Côte d'Ivoire